写于 2017-02-05 03:41:29| 无需申请送彩金| 彩金
<p>上周两个令人兴奋的珠宝展同时开幕,一个在悉尼,另一个在阿德莱德</p><p>这些展览涉及两位年轻的澳大利亚珠宝商,他们在概念和视觉方面做出截然不同的工作</p><p>在她的悉尼个展中,建筑珠宝,Jessamy Pollock从澳大利亚建筑中汲取灵感,建筑环境,自然界中出现的图案,使用铝和贵金属</p><p>在阿德莱德,Lisa Furno,他用垃圾和发现的物品制作珠宝,首次担任新西兰艺术家作品珠宝展的独家策展人这两位年轻珠宝商的作品代表了一代人的转变,其特点是澳大利亚视觉艺术的日益增长的白话化,包括珠宝</p><p>在这种背景下,白话化意味着拒绝陈词滥调的澳大利亚 - 对灌木和海滩的提及,例如 - 更直接地参与城市的各个方面d郊区生活:艺术和设计反映了我们的日常生活和家庭关注尽管两位年轻艺术家的方法和媒体的选择非常不同,但两者的艺术作品都充满了这种白话感,波洛克的可穿戴雕塑反映了高水平的规划形式和线条的控制和细致的关注她使精致的作品在美术范例中舒适地居住另一方面,像鸟儿一样,Lisa Furno使用垃圾和一次性材料通过融化创造出诙谐,讽刺的作品塑料和其他收集的碎屑结合Furno炼金术将这些不起眼的原材料转变为色彩绚丽的可穿戴拼贴画,这些拼贴画通过一些小奇迹似乎超越了美术/流行文化的分歧</p><p>相比之下,Jessamy Pollock的艺术品故意引用自然发生的图案和重复,如作为蜂窝,以及某些A的几何设计ustralian建筑:几年前我开始关注联邦广场的美学灵感,这让我开始阅读有关建筑背后设计理念的文章</p><p>在此,她受到了联邦广场重新设计的首席设计师Donald Bates的启发,他用以下术语撰写了关于他的LAB Architecture Studio小组实践的基本理念:作为建筑师,我们认为空间的社会维度在于通过新的和更具推测性的空间秩序来实现和概念化的能力Bates et al的建筑哲学深刻地影响了Jessamy Pollock的珠宝实践用她自己的话说,她详细阐述了支撑她的实践的基本原则,源于这个来源,第一个原则是:每件事都必须有两个目的这可能意味着更广泛的意义该建筑既是一个庇护所又是一个雕塑</p><p>在珠宝的情况下,它需要可穿戴但是,远离身体,它必须是一个独立的雕塑波洛克的可穿戴雕塑也见证了澳大利亚的城市化和亚城市化,以及我们现在生活的相互联系的世界传统的珠宝概念说话在具有地位意识的社会中的等级制度,唤起强大的,具有重要意义的人物形象这与澳大利亚人对平等主义的自我形象的不稳定感到不安虽然澳大利亚人普遍避开权力,威望和地位这一观点简直就是自欺欺人,但我们已经足够了克服我们的集体文化畏惧,欣赏白话在生活和艺术中的力量这越来越多地体现了我们在视觉艺术中的发展品味,包括身体装饰许多波洛克的聪明,迷人的胸针和其他“可穿戴艺术”作品都是小规模的模型</p><p>墨尔本联邦广场的独特,古怪,疯狂形状的建筑,每个胸针都采用了它从该区域的观察角度来看,这不仅仅涉及概念实力,而且波洛克的工作主体总是表现出高水平的技术掌握同时支撑这些可穿戴雕塑的设计元素也可以被视为一种独特的澳大利亚人社会和建筑时代精神 正如建筑师John Macarthur所写的联邦广场:要考虑联邦广场的优点是要考虑这种公共空间如何有效地融入文化游戏中的Jessamy Pollock,也被称为“文化游戏”,超越设计和制作精美的maquette胸针和联邦广场耳环在她的悉尼展览,建筑珠宝,她创造了一整套可穿戴艺术,在定制的玻璃圆顶内,本身是一种不同的想象澳大利亚文化的方式同时每个居住在这些小文化温室内的个人作品完全清晰可辨,因为身体装饰Lisa Furno的作案手法完全不同,但与我们发现自己生活的时间和地点有着同样的关系.Wello的掌握在于她不可思议的改造垃圾的能力,主要是塑料,成为可穿戴物品引用澳大利亚诗人肯尼思·斯莱托尔(Kenneth Slessor)的话来说,这完全不同t:“你觉得这很难看,我发现它很可爱”Furno是当代澳大利亚珠宝的回收女王通过她的实践,她间接和轻松地引用了我们对工业废弃物,环境以及我们现在这个地方未来的集体社会关注share Furno通过以下方式解释了她所创造的狂野,戏剧性和超现实主义艺术品的方法,传统珠宝的对立面:我对生活充满乐趣,充满活力和异想天开的观点,并喜欢在我的作品中表达这种方法我小心翼翼地构建我的练习,但不要让概念过于严肃作为一个无情的收藏家,我的工作室里充满了从各种短途旅行到遥远的地方的物体,激励着我漫游这个世界对于我的练习和让我能够收集地方,人和文化的活力因为我使用“非常规”材料,观察者可能不会直截了当地猜测“可爱”的脖子他们正在看的那块曾经是一个假阳具最近似乎纺织品更频繁地进入我的实践中偷偷摸摸我对色彩,重复和运动非常喜爱并相信珠宝应该被享受,生活,谈论和穿着这些年轻珠宝商的案例,他们都曾在不同时期居住在新南威尔士州和南澳大利亚州,这种澳大利亚珠宝的白话化正在发生,没有艺术上诉诸于过去陈旧的陈词滥调的图像,也没有丝毫的民族主义色彩家具和波洛克是创造性继承的一部分,部分建立在无意识的承认,即我们澳大利亚人主要是城市居民,或生活在'burbs'不再是关于灌木和海滩,或其他人的文化习俗在遥远的地方和时代这两个艺术家都在这个地方“在家”,而在澳大利亚历史的这个时候今天,这也意味着在世界的家中,知识渊博他们的作品雄辩地讲述了这一点它表明了澳大利亚人对建筑环境的体验,以及我们对环境问题的集体关注更为普遍</p><p>这种创造性的继承在波洛克和佩尔诺的艺术作品中很明显,尽管没有任何改编:首先,他们是艺术家,

作者:徐忤